1910年，Van Cleef & Arpels梵克雅宝创立后的第四年，安德烈·苏亚雷斯(André Suarès)的意大利游记正式出版。《雇佣兵游记》(Le Voyage du Condottière)是一段穿梭于这个“靴形半岛”各个文化重镇 (威尼斯、佛罗伦萨及那不勒斯)的壮游之旅，深入探索文艺复兴巨匠：列奥纳多·达·芬奇(Leonardo de Vinci)、波提切利(Botticelli)以及米开朗基罗(Michelangelo)等人的艺术杰作。这位法国作家兼诗人认为：“如同人生中其他重要的事情一样，一段伟大的旅程是一件艺术品，是由人创造的作品”。世家追随游记作者与“壮游”旅人的足迹，以瑰丽臻作重塑这段对欧洲艺术和文化疆土意义深远的启蒙之旅。
踏上梦想与漫游之旅
“壮游”(Grand Tour)起源于16世纪的英国，在18至19世纪之间开始盛行，因旅途跋涉多地，环游欧洲一圈而得名。年轻贵族纷纷参与这种为期两至三年的欧洲大陆探索之旅，补充学术以外的教育内容，同时磨砺性格品质、拓宽文化视野，确保顺利踏入社会。壮游通常包含两段不可或缺的旅程：探访巴黎以及游历意大利各个名城。同时法国北部、瑞士、阿尔卑斯山脉地区和德国各省各邦均为热门的目的地，实际行程因人而异。毕竟，这是非常个人的游历体验，受当时的政治事件、战争、艺术风潮和潮流风向所影响，当中更有个人的考虑，例如旅程出发地、社会地位、财力和个人喜好。壮游是结合知识、文化与社会教育的典范活动，将对艺术与文学进行实证研究。这段体验，引领游子探索各地名胜，既可领略显赫一时的历史遗迹，亦能鉴古知今，汲取教训。虽然不菲的成本使它一度成为精英阶层的特权，但随着时代进步，壮游逐渐吸引普罗大众，其中包含了艺术家及学者。
Dea eterna胸针 © Van Cleef & Arpels - Inès Dieleman
在壮游的发源地英国，旅程首先从伦敦出发前往法国。年轻的旅人在巴黎欣赏“大世纪(Grand Siècle)”的艺术珍品，特别是太阳王路易十四时期的杰作，这些作品促使巴黎成为品味之都的典范。这股法国古典主义风潮不仅以古希腊和古罗马艺术为鉴，更大量借鉴文艺复兴元素。因此，旅程必须涵盖意大利，方可知其所以然。公元79年维苏威火山(Vesuvius)爆发后掩埋的赫库兰尼姆(Herculaneum)和庞贝(Pompeii)古城，在1730至1740年代期间经过多次古迹挖掘工作，寻到无数珍贵的文物，包括建筑废墟、日常物件和珠宝，仿佛将一个理想化的文明定格在时间的荒原中，成为后人研究的对象。因游子复述旅途的见闻，“高雅品味(Grand Goût3)”因此传遍欧洲，孕育出新古典主义(neoclassicism4)。至此，线条婉转细腻、装饰华丽复杂的洛可可风格(Rococo)被简练的古典笔触取而代之。这种眷恋旧时的情怀，亦延伸至珠宝世界中。发饰、头冠、项链，以至耳环、手镯和腰带扣，这些以黄金打造的珠宝，呈现对称造型，并镶嵌珍珠、宝石，镌刻借鉴于古文明的图案，一如古城出土的文物。玲珑剔透的浮雕宝石以及凹雕宝石，即有凹面雕刻图案的珍贵宝石，成为令人竞相追求的时尚。从再次使用出土的古代艺术之作到创造当代作品，这股风潮催生出一个新行业，仿古工艺踏上发展之途，令新古典珠宝在民间日渐普及。在意大利，镌刻图案的贝壳5成为旅行者偏爱的纪念品，英国瓷器工坊威基伍德Wedgwood将这种易于雕刻的材质以骨瓷取代，重塑古典设计。古罗马的微型马赛克工艺亦再度获得青睐：在珠宝世界中，这种由彩色玻璃(或以珐琅和陶土代之)的微小块状物称为马赛克瓦片，镶嵌于金属框架之中，将梦寐以求的古韵风景凝铸于方寸之中，成为典雅的饰品。
Ninfe项链 © Van Cleef & Arpels - Inès Dieleman
无论是在出游还是归途中，横越阿尔卑斯山的体验，总能带来强烈的美学冲击6。壮阔、宁静的大自然以宏伟绚丽之姿启发新艺术理论(“崇高”说)和新兴运动的发展。秀丽的风景和1820年间兴起的浪漫主义均影响当时的珠宝艺术。跋山涉水、带着一身倦意和满载神思的壮游者，在归途上踏进温泉小镇巴登-巴登，怡人的环境呼唤他们停步稍歇，进而探索德国的民间传说。
这股游历各地的热情延续至19世纪，但交通运输和通讯科技的进步，改变了其面貌。“壮游”这股风潮逐渐被观光旅游8所取代，涉足更遥远的国度，亦成为娱乐消遣的一种方式。
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